Patricia Camata
O gesto simboliza a herança da exploração, marcada no corpo como algo que não se apaga, mas ainda assim o povo latino segue resistindo e lutando mesmo com o que nos foi tirado e isso é passado de geração em geração.
Inspirada en el fragmento «soy lo que dejaron…», de la canción «Latinoamérica» del grupo Calle 13, la ilustración muestra a una persona mayor bordando la frase en la palma de la mano de un joven, como quien transmite recuerdos y cicatrices de la historia latinoamericana. El gesto simboliza la herencia de la explotación, marcada en el cuerpo como algo que no se borra, pero aun así el pueblo latino sigue resistiendo y luchando a pesar de lo que nos han quitado, y esto se transmite de generación en generación.
Letícia Colibri
Esta ilustración se inspira en elementos de la danza típica peruana llamada «Marinera Norteña», en la que la mujer baila descalza. Es un póster sobre los detalles, la ligereza y la serenidad. Es de una mujer que está en paz y sabe quién es: «soy latina». Nada es capaz de sacudir su naturaleza, es una resistencia pacífica de ser fiel a sí misma frente a un mundo que intenta distorsionar su identidad.
Loren Bergantini
El cartel adapta la famosa frase «Pobre México, tan lejos de Dios y tan cerca de Estados Unidos», que suele atribuirse al expresidente mexicano Porfirio Díaz. Al sustituir la palabra «México» por «América Latina», el póster pretende poner de manifiesto la intervención histórica de EE. UU. en la política, la economía y la soberanía de los países de la región. Visualmente, se utiliza como inspiración la iconografía del diablo que aparece en manifestaciones culturales de tres países latinoamericanos, a saber: la “Diablada Puneña” (Perú), la “Danza de los Diablos” (México) y los “Diablos Danzantes de Yare” (Venezuela).
Ana Tuyama
Mi ilustración interpreta la frase de Gabriel García Márquez: «Ante la opresión, el saqueo y el abandono, nuestra respuesta es la vida». A través de la figura central, una mujer latinoamericana —mitad mestiza y mitad indígena— que sostiene sobre sus hombros elementos de nuestras raíces y nuestra fuerza. Ella también representa la resistencia que florece ante la opresión y el abandono. Es una respuesta que reafirma nuestra ascendencia, transformando el saqueo en un mosaico vibrante de cultura e identidad.
Susane Carvalho
Inspirado en la letra de «Sangue Latino», un himno inmortalizado por la voz de Ney Matogrosso y el grupo Secos & Molhados en pleno apogeo de la dictadura militar brasileña de 1973. El póster destaca a América Latina, simbolizando nuestra sangre, nuestra tierra y nuestro origen, y es a partir de ella que crecemos y forjamos nuestra vida e identidad.
Cindi S. Nascimento
La ilustración se inspira en una frase de Silvia R. Cusicanqui, una intelectual y activista boliviana de origen aimara. El póster busca explorar la mirada, cómo posicionamos y definimos al otro en el mundo, la chispa de poder de América Latina y la ancestralidad. La joven es afroindígena y su diseño se inspiró en la etnia guajajara. Todas las plantas y animales son típicos de esta enorme región; en total son 21 especies, ¿podrás adivinarlas todas?
Susane Carvalho
En este póster, busco ilustrar el sentimiento de optimismo y resistencia de la letra de Chico Buarque, escrita en 1970, época de la dictadura militar en Brasil. En la ilustración, el gallo canta a pesar de los soldados, la guerra y el mal tiempo, y podemos ver a nuestro pueblo latino iluminado por un nuevo día que está por llegar.
Loren Bergantini
La ilustración hace referencia al proverbio «Lo comido y lo bailado no me lo quita nadie». Ante el historial de violencia, saqueos e intervencionismo continuos en América Latina, la frase resume la idea de la valorización de la cultura local, expresada a través de la danza y la gastronomía, como una forma de resistencia pacífica a la dominación y la explotación de países extranjeros.
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